Osvaldo Burgos
Londres, 19 de abril de 2002.- Total euforia colectiva… Es la forma más cercana de poner en castellano lo que se vivió anoche en el Royal Festival Hall de Londres durante el último concierto ofrecido por la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar durante su semana de residencia en ese teatro.
 

Una noche de fiesta se vivió en el concierto de cierre de la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolivar en el Royal Festival Hall de Londres. Foto: Osvaldo Burgos

Una noche de fiesta se vivió en el concierto de cierre de la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolivar en el Royal Festival Hall de Londres. Foto: Osvaldo Burgos

Desde temprano, cientos de personas intentaron conseguir entradas, las cuales estaban completamente agotadas desde hace meses. Algunos, los que llegaron más temprano, tuvieron suerte porque el teatro abrió no más de 20 puestos adicionales a la venta para personas que quisieran estar de pie.

Otras personas hicieron una cola de hasta 6 horas esperando por alguna entrada devuelta. De esta forma consiguieron ingresar a la sala unas 20 personas más. Los demás, tuvieron que conformarse con la proyección en vivo del concierto en las pantallas instaladas en el vestíbulo del teatro, donde se estima que hubo unas mil personas.

Dentro de la sala, 2.800 almas tuvieron la oportunidad de llenarse con la música multicromática de los autores latinoamericanos: Melodía en el Llano de Antonio Estévez, el poema sinfónico Sensemayá del Mexicano Silvestre Revueltas y la Suite Santa Cruz de Pacairigua, de Evencio Castellanos. Dado que las tres piezas forman parte del CD de la Sinfónica de la Juventud Venezolana Fiesta, sus notas no le fueron ajenas a buena parte del público asistente.

Durante el receso, la orquesta y el director tomaron fuerzas para ejecutar la que, según muchos músicos es una de las piezas más difíciles para interpretación orquestal: La Consagración de la Primavera, de Igor Stravinski. Un Ballet en dos partes cuya armonía, sustentada en múltiples tonalidades de forma simultánea, generó mucha polémica en los tiempos de su estreno a principios del siglo XX.

La ejecución fue precisa y perfectamente coordinada. Un verdadero caudal de energía que fue in crecendo a lo largo de toda la obra desde el primer soplo del fagot hasta la explosión final de los metales. El público se involucró con la pieza desde su inicio hasta el final, transportado al mítico rito del sacrificio de una jóven para consgrar la llegada de la nueva estación.

Tanto o más explosivos que los metales finales, fueron los aplausos con los que el público ovacionó a la orquesta, de pie y por más de cinco minutos continuos que habrían sido más de no ser porque dieron inicio a su sesión de encores.

Los venezolanos supieron agradecer la calidez del público británico, ofreciendo la novena de las variaciones enigma de Edward Elgar, Nimrod, la cual interpretaron de una manera particularmente profunda y sentimental. Al terminarla, el momento fue tan sensible, que el director no bajó la batuta por unos 20 segundos y el silencio fue absoluto. Al bajarla finalmente el aplauso fue ensordecedor. De pie, con silbidos y gritos, el público demostraba su conmoción por aquella interpretación.

Después se apagaron las luces para dar paso a uno de los momentos más esperados por la audiencia. Al encenderse nuevamente, estaba la orquesta vestida con sus chaquetas tricolor para comenzar con la interpretación del “Mambo” de Leonard Bernstein, En esta oportunidad, los percusionistas y algunos de los ejecutantes de los metales tenían también gorras con la bandera venezolana. El protocolo tácito que implica un concierto de música sinfónica en una sala como la del Royal Festival Hall, no debe tener historia de semejante ruptura. Los músicos bailaron, algunos se subieron a las sillas, otros simplemente caminaban por el escenario, sin dejar de tocar.

La noche cerró con el Malambo de Ginastera, donde sin haber terminado, comenzaron a tirar las gorras y tan pronto sonó el último acorde, un tropel de la audiencia corrió hacia el escenario para tratar de obtener un chaqueta.

Tras bastidores, Dudamel estaba pletórico de alegría por la función. Allí los músicos recibieron la visita del pianista Lang Lang, la escritora Candace Allen, el compositor chino Jiang Li, entre otra personalidades del mundo cultural y musical. Fue una noche memorable de muy buena música, pero sobre todo de infinito amor por ella. La humanidad vivida a través de la ejecución de los jóvenes venezolanos dejó a todo el que allí estuvo, agradecido con la vida.