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¡Juntos en Gotemburgo!
Jun 16
Durante el concierto del pasado 7 de junio de 2010, se unieron la Sinfónica de la Juventud Venezolana y la Sinfónica de Gotemburgo para ejecutar “La Consagración de la Primavera” de Igor Stravinsky. A continuación el documento audiovisual:
Venezuela celebra 35 años llenos de música sinfónica
Feb 16
Claudio Abbado y Gustavo Dudamel participaron en la celebración
Publicado originalmente en el Diario El Universal el 15/02/2010
La violinista Angélica Olivos entrega al fundador José Antonio Abreu la insignia del Sistema (Cortesía Fesnojiv)
Cuando se hace realidad un sueño, puede durar siglos. Para el director de orquesta Gustavo Dudamel, eso es precisamente lo que ocurrió con la Orquesta Sinfónica de Venezuela.
Ayer, el Sistema Nacional de Orquestas y Coros Infantiles y Juveniles cumplió 35 años de creado y, durante la celebración, Dudamel agradeció a su fundador, el maestro José Antonio Abreu, por “soñar y seguir soñando, porque este movimiento durará por los siglos de los siglos y no hay cómo agradecerle este legado”.
En este aniversario, el Sistema homenajeó el esfuerzo pedagógico y técnico de los maestros y tutores, por lo que la programación musical contó con participación de la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar y la Sinfónica Juvenil Teresa Carreño, bajo la dirección de los maestros Claudio Abbado y Gustavo Dudamel.
La maestría de Abbado se evidenció al conducir a la Sinfónica Simón Bolívar al interpretar un programa con la obra de Felix Mendelssohn, Sueño de una noche de verano, que generó nostalgia, vivacidad y esperanza desde la obertura hasta la marcha nupcial.
Seguidamente, la joven promesa Angélica Olivo interpretó el Concierto para Violín Nº 2 en mi menor de Mendelssohn, con una ejecución aplaudida por Abbado. La intérprete agradeció al director “el apoyo que me ha prestado” y le reconoció su “sabiduría musical y enorme sensibilidad”.
Durante la segunda parte del concierto dirigido por Abbado, la orquesta continuó con la segunda parte del entrenamiento con el Adagio de la sinfonía N° 10 en fa sostenido menor de Gustav Mahler.
Los músicos de la Sinfónica Venezolana Simón Bolívar aplaudieron a su conductor, pues, como fundador y director de música de la European Union Youth Orchestra y la Gustav Mahler Jugend Orchestra, Abbado ha demostrado profundo compromiso en desarrollar a los músicos venezolanos.
El viernes 12 de febrero le tocó dirigir a Gustavo Dudamel. El repertorio escogido estaba compuesto por La danza macabra y Concierto para violonchelo Nº 1 en la menor de Camilla Saint- Saëns, con el chelista Daniel Arias, considerado gran prospecto del instrumento.
Frank Di Polo, Ulises y David Ascanio, Florentino Mendoza, Lope Valles, Antonio Mayorca y Antonio Manzano, estudiantes y fundadores de la Sinfónica, asistieron al homenaje preparado para Abreu en el que se celebran 35 años de esfuerzo sin descanso. Abreu se sumó a este momento emotivo y elogió la calidad de la “juventud venezolana”.
Durante el fin de semana, Dudamel dirigió nuevamente a la Bolívar con un programa de oberturas Fantasía La Tempestad, Fantasía Romeo y Julieta, Fantasía Hamlet, piezas de Piotr Ilyich Tchaikovsky inspiradas en las obras del escritor inglés William Shakespeare, con lo que terminaron los intensos entrenamientos de celebración en los que trabajó el Sistema de Orquestas.
En estos 35 años, el Sistema Nacional de Coros y Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela ha sido replicado en Latinoamérica, Estados Unidos y Europa y ha recibido premios como el Príncipe de Asturias, Polar Music Prize y Unesco.
Venezuela y Francia unidos en una noche memorable
Oct 25
(25/10/09) La Filarmónica de Radio Francia y la Sifónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar se unieron el Pasado viernes 23 en una noche memorable donde, bajo la dirección de Gustavo Dudamel interpretaron obras de Berlioz, Castellanos y Ravel.
El programa dio inicio con la Suite Sinfónica Nº2, Dafnis et Clohe de Maurice Ravel, ejecutada por la orquesta francesa. Posteriormente fue el turno de los venezolanos con la Suite Santa Cruz de Pacairigua de Evencio Castellanos. Y para el gran final ambas orquestas se unieron en una interpretación inolvidable de la Sinfonía Fantástica de Héctor Berlioz.
Al culminar esta obra, luego de una larga ovación por parte del público, los músicos venezolanos ofrendaron a los franceses con la medalla tricolor que tiene el lema “Tocar y Luchar” y, en una gran fiesta venezolano-francesa, interpretaron el “Mambo” de las Danzas Sinfónicas de West Side Story” de Leonard Bernstein.
Los 1913 asistentes que colmaron la Salle Pleyel recordarán por mucho tiempo este encuentro entre músicos franceses y venezolanos. Gracias al sitio web de Arte TV, los que no tuvieron el privilegio de presenciar este evento en vivo, podrán verlo en línea.
Dudamanía en París
Oct 23
Publicado originalmente en: Radio France Internationale el 23 de octubre de 2009
por María Carolina Piña

Gustavo Dudamel durante una conferencia de prensa en Los Angeles en tanto que director de la filarmónica de esa ciudad ©Reuters
El director de orquesta venezolano, Gustavo Dudamel se presentó el viernes por primera vez en París con la Orquesta Juvenil Simón Bolívar de Venezuela y ofrecerá un segundo concierto el sábado en la Salle Pleyel de la capital francesa. El joven prodigio de la batuta, como lo llaman algunos se encuentra en París junto esta formación que reúne a los mejores músicos del Sistema, una red de escuelas de música y orquestas juveniles e infantiles que ofrece educación musical gratuita a más de 250.000 niños y jóvenes venezolanos, la mayoría de escasos recursos.
Gustavo Dudamel y la Orquesta Simón Bolívar llegaron a Francia luego de presentarse en dos plazas europeas de prestigio: el Konzerthaus de Viena y la Scala de Milán, donde los músicos venezolanos inyectaron la pasión y energía que los caracteriza.
Al igual que en Austria e Italia, en Francia, los músicos venezolanos ofrecerán un concierto para niños, así como una presentación conjuntamente con la Orchestre Philarmonique de Radio France que será transmitida en directo por Internet.
Al término de su segundo concierto en la Salle Pleyel el ministro de Cultura, Frédéric Mitterrand, lo nombrará caballero de las Artes y las Letras. Al mismo tiempo, las insignias de oficial de la legión de honor distinguirán a su mentor, José Antonio Abreu.
Escuche el concierto de Gustavo Dudamel y la OSSB en París: http://www.arteliveweb.com
Éxito total en Viena
Oct 20
Con todo éxito se inició en Viena la gira de otoño 2009 de la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar. El público de esta ciudad austriaca tuvo oportunidad de disfrutar de dos conciertos los días 16 y 17 de octubre en el Konzerthaus.
A continuación un fragmento de la Marcha Radetzky de Johann Strauss (padre), donde para seguir la tradición el director Gustavo Dudamel tuvo la oportunidad de dirigir los aplausos del público:
Desde Siana escuchando a Dudamel en L.A.
Oct 4
Transcribimos a continuación la nota del blog de uno de nuestros principales lectores, el consecuente amigo Pablo Alvarez Fernández. La dirección de su blog: http://pablosiana.blogspot.com/
Esta madrugada española y durante más de cinco horas (desde la 01:00 a las 06:00) pude asistir en directo por internet y a toda pantalla, con una calidad de imagen y sonido (con auriculares para no molestar a “mi sufridora”) que parece ciencia-ficción, incluso compartiendo emociones y butaca virtual con mi querido Osvaldo Burgos, el show “Bienvenido Gustavo” desde el Hollywood Bowlde la ciudad californiana de Los Ángeles.
La parrilla de emisión programa, con pausas entre cada actuación ¡aunque sin publicidad!, lo podemos comprobar a continuación, siempre con presentadores mediáticos como Sergio Mendes yQuincy Jones, sin olvidarme de Andy García, Herbie Hancock -que también intervino con una Jazz Band- o incluso John Williamsque fue quien presentó oficialmente, junto a la presidenta de la orquesta Deborah Borda, a Dudamel:

Si Hollywood es la meca del espectáculo y Gustavo Dudamel una estrella mundial, el resultado mediático resultó como era de esperar, aunque musicalmente habría mucho que escribir (dejo aquí la crónica de BBC World en español y de la Agencia EFE). El Hollywood Bowl resultó un enorme plató con18.000 asistentes desde donde se emitió un show para millones en todo el mundo, siendo “solamente” un ensayo con público para el primer concierto oficial del día 8 de octubre. ¡Increíble!.
Lo más emotivo y destacable desde mi punto de vista, fue el debut primero con la YOLA (la Joven Orquesta de Los Ángeles), esos niños a los que imbuye el espíritu de El Sistema y que en apenas un año, logró que fuesen capaces de interpretar un arreglo instrumental de laOda a la Alegría de Beethoven. Me recordó una gran fiesta fin de curso donde los padres llenaban el patio de butacas jaleando a sus hijos…

El momento esperado llegó cuando Los Angeles Philharmonic y su concertino Martin Chalifour comenzó a afinar, el enorme coro de casi 200 voces de distintas agrupaciones esperaba sentado, y Dudamel apareció en el escenario junto a los solistas: la soprano canadiense Measha Brueggergosman, la mezzo de Michigan Michelle DeYoung, el tenor inglés Toby Spence y el barítono estadounidense Matthew Rose.
La algarabía, gritos, piropos, silbidos y demás “parafernalia” que elHuracán Dudamel provoca a su paso empiezan a preocuparme, pues está rompiendo mis esquemas sobre cómo comportarse en un concierto, o aún más, qué es un concierto de la llamada “música culta” en pleno siglo XXI. El populismo rayando comportamientos más típicos de conciertos rock o incluso de hooligans no me encaja mucho, ni siquiera en Hollywood, pero pienso que deberé amoldarme(aunque no esté de acuerdo) a lo que hay e intentar disfrutar como si fuera “mi primera vez” de la Novena de Beethoven. Así fue y me emocioné desde la pantalla del portátil (laptop) en la cercana distancia de las nuevas tecnologías.
Todo el párrafo anterior viene porque se aplaudió cada movimiento, incluso el último fue “roto” antes de la conclusión por una sala donde los “melómanos habituales” creo que hicieron como yo (verlo en casa), y el caracter gratuito del evento hacía suponer comportamientos como los vistos en Los Ángeles, sin entrar en cuestiones más profundas.

Aplaudir en medio de los tiempos de una obra depende mucho de la historia -antes así se hacía-, de la cultura de cada país o incluso del carácter del público (es inimaginable algo semejante en Europa, y no digamos en lugares como Salzburgo, Berlín, París, Barcelona…) más todo lo que queramos añadir, incluyendo aquí que los solistas “irrumpen” en escena antes del tercer movimiento, algo que se está haciendo demasiado habitual, por ¿evitarles? estar desde el principio de la obra (como sí lo está el coro). Lo que tengo claro es que se produce una ruptura innecesaria en la continuidad de una obra como la del sordo genial, y el director (se notaba en su rostro) así como parte del público no somos ajenos a ello.
Juzgar una interpretación desde internet (CD, DVD, TV…) evidentemente no es igual que en la sala ¡qué más quisiera!. No se puede hablar de planos sonoros cuando se escucha amplificado (y con un ingeniero de sonido controlando los niveles), incluso hubo subtítulos -con alguna que otra falta de ortografía- de La Oda deSchiller en inglés y español (para la mayoría de las intervenciones del coro) y la posibilidad de contemplar cada gesto de Gustavo. Fenomenal la elección de los tempi, realmente personales pero permitiendo escuchar todo lo escrito, con una visión en la línea de las ya grabadas Quinta y Séptima e incluso del Triple Concierto de Bonn, aunque con momentos más reposados, con una orquesta “menos fresca” que sus venezolanos, pero totalmente rendidos y adaptados al barquisimetano y a la Novena, sin olvidarnos de unos solistas que cumplieron sobradamente, en especial la canadiense.
Y las emocionadas palabras de agradecimiento en inglés y español (“Todos juntos formamos un continente. Sin norte, ni sur, ni Centroamérica”) así como su “orgullo de ser latino”, dieron paso a la repetición del “Himno de Europa” con la “sorpresa anunciada” de los fuegos artificiales.
Pronto estará todo el concierto en YouTube© pero me queda la satisfacción y también emoción de haber asistido a un acontecimiento único e histórico. Espero haya muchos más aunque sea “desde Siana”.
Dudamel se estrena hoy como director titular de la L.A. Phil
Oct 3
Con gran expectativa espera la ciudad de Los Angeles el primer concierto del Maestro Gustavo Dudamel como director titular de la Orquesta Filarmónica de Los Angeles. Para la ocasión se ha programado esta tarde un concierto gratuito en el Hollywood Bowl, el cual contará con la participación de diversos músicos angelinos.
Para el cierre del concierto está programada la 9na Sinfonía de Beethoven bajo la dirección del venezolano, la cual será transmitida al mundo a través del sitio web de la orquesta: http://www.laphil.com.
A continuación el video de bienvenida preparado por la orquesta con motivo de la llegada de su nuevo director:
Dvorak – Sinfonía Nº 9 (del Nuevo Mundo)
Ago 20
Presentamos hoy a la Sinfónica Juvenil de Caracas, bajo la dirección de Gustavo Dudamel interpretando la Sinfonía del Nuevo Mundo (9na Sinfonía) de Anton Dvorak. Esta presentación tuvo lugar el 28 de julio de 2009 en el Aula Magna de la UCV.
Beethoven – Concierto para Piano y Orquesta Nº 5 (Emperador)
Ago 11
A continuación el video de Alicia Gabriela Martínez como solista en el 5to Concierto para Piano y Orquesta de Beethoven, conjuntamente con la Orquesta Sinfónica Juvenil de Caracas, bajo la dirección de Gustavo Dudamel.
Este concierto tuvo lugar el 28 de julio de 2009 en el Aula Magna de la UCV.
The Simon Bolivar Youth Orchestra Message
Jun 18
On the next video, Gustavo Dudamel express his own vision about the Simon Bolivar Youth Orchestra message. Also, he talks about the concerts encores and what this moment in a concert represents to him.
El Mensaje de la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar
Jun 18
Reproducimos a continuación un video donde Gustavo Dudamel expresa su visión sobre el mensaje de la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar. También habla sobre lo que para él representa el momento de los encores.
¡Feliz Cumpleaños Stravinsky!
Jun 17
Hoy se cumplen 127 años del nacimiento del gran compositor ruso Igor Stravinsky. Para conmemorarlo, publicamos un fragmento del ensayo de La Consagración de la Primavera que tuvo lugar en Londres en abril de 2009.
Concierto Memorable en Caracas
Jun 10
Video
Hace un año y medio, para celebrar la llegada del 2008, el canal de televisión germano-francés Arte TV transmitió este concierto, desde la Sala Simón Bolívar del Centro de Acción Social por la Música en Quebrada Honda, Caracas.
En este concierto participan la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar, su Ensamble de Metales, así como el violinista Alexis Cárdenas y su Ensamble, conformado por Diego Álvarez Muñoz “El Negro” en el cajón, Jorge Glem en el cuatro y Gonzalo Teppa en el contrabajo.
Más allá de las toneladas de talento que se pueden apreciar en esta serie de videos, el acto representó una gran fiesta para celebrar por la música, la infancia y la juventud. El programa está cargado de sentir venezolano y latinoamericano.
Contenido del Video:
- Introducción
- Gran Fanfarria, Giancarlo Castro – Dudamel – Ensamble de Metales Simón Bolívar
- Guerra de Secciones, Félix Mendoza – Dudamel – Ensamble de Metales Simón Bolívar
- Sensemayá, Silvestre Revueltas – Dudamel – Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar
- La Conga del Fuego, Arturo Márquez – Dudamel – Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar
- Que Rico el Mambo, Mambo Nº 5, Mambo Nº 8, Dámaso Pérez Prado – Dudamel – Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar
- La Cabra Mocha, Pardelio Hernández – Aléxis Cárdenas y su Ensamble
- Viajera del Río, Manuel Yánez – Voo da Mosca, Jacob de Mandolín – Aléxis Cárdenas y su Ensamble
- (A y B) Fuga con Pajarillo, Aldemaro Romero – Dudamel – Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar
- La Muerte del Ángel, Astor Piazzolla – Sección de Percusión de la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar
- Mambo de las Danzas Sinfónicas de West Side Story, Leonard Bernstein – Dudamel – Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolivar
Gustavo Dudamel en Los Imposibles, con Leonardo Padrón
May 28
A continuación el programa completo de Gustavo Dudamel siendo entrevistado por el escritor Leonardo Padron:
The 2009 TIME 100
May 11
Publicado originalmente en la revista TIME el 11 de mayo de 2009
Gustavo Dudamel
By Peter Gelb

Foto: Héctor Mata - Reuters
I first met Gustavo Dudamel four years ago in Daniel Barenboim’s dressing room at the Berlin State Opera. He was working as one of Barenboim’s conducting apprentices, and although Gustavo was only 24, Barenboim described him as the most exciting new conducting talent he had heard in years. I soon learned that his opinion was shared by Claudio Abbado and James Levine, two of the world’s other top maestros.
Soon after, I heard Gustavo conduct his first opera performance of Donizetti’s L’Elisir d’Amore, and I quickly offered him a future engagement at the Met. Since then, his career has skyrocketed. This fall he will become the music director of the Los Angeles Philharmonic.
With what appears to be unlimited talent and charisma, Gustavo has invigorated the sometimes staid world of classical music. His performances are ecstatic affairs, with musicians and audiences unable to resist his infectious joy. His concerts often end with his hugging each member of the orchestra.
Gustavo’s musical zeal was nurtured in his native Venezuela, where he participated in the country’s classical-music program for children from impoverished areas. He’s using that model for a program in the U.S.
The conductor to whom Gustavo is most often compared is Leonard Bernstein, arguably history’s most charismatic conductor. After a 25-year-old Bernstein made his New York Philharmonic debut in 1943, the New York Times reported, “Mr. Bernstein advanced to the podium with the unfeigned eagerness and communicative emotion of his years. He showed … his brilliant musicianship and his capacity both to release and control the players.”
When Gustavo made his own New York Philharmonic debut a year and a half ago — using Bernstein’s old baton — the Times declared, “Once this kinetic young conductor took the Philharmonic’s podium, the comparisons with Bernstein were obvious … He delivered teeming, impassioned and supremely confident performances. Clearly, the Philharmonic players were inspired by the boundless joy and intensity of his music-making.”
Peter Gelb is the general manager of the Metropolitan Opera
Todos con Dudamel
Abr 23
Lágrimas de alegría en D.C.
Abr 8
Publicado originalmente el 8-4-2009 en elsistema.org por Olivia Liendo
Gustavo Dudamel daba ayer una entrevista en un salón de la Organización de Estados Americanos. Hablaba de cómo la primera vez que vino a Washington D.C. fue en la primera gira de la Sinfónica Juventud Venezolana Simón Bolívar cuando tenía 13 años. Decía que en esa época corría de un lado a otro junto a sus amiguitos músicos, jugaban entre los ensayos en unos salones que se veían grandísimos y empezaban a tener “noviecitas”- hacía sólo un año desde la primera vez que había agarrado una batuta -. Afirmaba que no, que nunca se imaginó que volvería a la ciudad para dirigir a los mismos muchachos, algunos ya casados, algunos ya adultos.
Cuando terminó la entrevista su abuela, la señora Engracia, lloraba copiosamente sentada en un lateral de la sala. “ ¿Por qué llora, abuela?”, le preguntó Gustavo. “Porque me acuerdo”, contestó la señora, quien no sólo lo llevó a las clases de música desde que él tenía seis años, sino que fue una de las representantes que viajó a Washington en esa oportunidad, para cuidarlos. Pero la señora Engracia no lloraba sola, todos los presentes en el hermoso salón, trabajadores del sistema que los han acompañado por más de una década, también se estrujaban los ojos (Leer artículo completo en elsistema.org)
Éxito de la Sinfónica Simón Bolívar se expandió por Houston
Abr 4
No quedó una de las 2801 butacas del Jones Hall vacía. Al final de la presentación, dirigida por Gustavo Dudamel, la proyección de una cromointerferencia sobre los músicos, creada especialmente para esa ocasión por el artista venezolano Carlos Cruz Diez, sorprendió al público asistente.
En una rutina poco usual, el público del Jones Hall -sede de la Sinfónica de Houston-, que abarrotó las entradas del concierto con dos meses de anticipación, fue testigo de la “cromointerferencia” que preparó el reconocido artista venezolano Carlos Cruz-Diez para el debut de la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar en Houston, Texas (Estados Unidos). Esta fue la primera presentación de la temporada internacional 2009 que emprendieron los jóvenes músicos este viernes 03 de abril, bajo la batuta del reconocido director Gustavo Dudamel.
Desde las 7:00 de la noche comenzaba a llegar la gente dispuesta a ver lo que tanta expectativa había creado en el recinto, que abrió sus puertas por primera vez en 1966. Las 2801 butacas de la sala estaban ocupadas. La comunidad venezolana de la zona sacó sus banderas tricolores y las colocó de la manera más visible que pudo.
Antes de iniciar el concierto, el director ejecutivo de la Sinfónica de Houston, Matthew VanBesien, se dirigió al público desde el escenario (con la orquesta ya en sus atriles) y expresó la gratitud y el honor que sentía al presentar a los jóvenes quienes “se han convertido en símbolo para el mundo”.
De esta manera, VanBesien también destacó la labor que encabeza el maestro José Antonio Abreu desde hace más de tres décadas; la audiencia en pleno ovacionó de pie al creador del movimiento orquestal juvenil venezolano.
Tras el anuncio, Dudamel subió al podio, bajó su batuta y sonaron las notas de Daphnis & Chloe de Maurice Ravel, seguida de Santa Cruz de Pacairigua del compositor venezolano Evencio Castellanos. Como fin del programa retumbaron las notas de la Sinfonía N° 4 de Piort Ilyitch Tchaikovsky. Entre aplausos y ¡bravos!, que parecían no culminar, las luces de la sala se apagaron.
En breves segundos los músicos se despojaron de sus sacos y sólo mostraban sus camisas blancas, las cuales con una luz muy tenue reflejaban la proyección de la “cromointerferencia” que el destacado artista venezolano Carlos Cruz-Diez preparó para esta ocasión, con una de sus obras creadas en 1974 y adaptada con un software.
“Es una creación concebida para la orquesta y en perfecta armonía entre colores y el ritmo del Mambo. Estos muchachos despiertan una dinámica de afecto, primero por la calidad rítmica y el alto nivel musical, sumado a la juventud y alegría que no tienen otras orquestas. Todo lo que está estático se mueve, y se puede desnaturalizar, propósito final de mi trabajo: el dinamismo, crear situaciones ambiguas, que es lo que sucede con la música, evoluciona con el tiempo”, señaló Cruz-Diez luego de ver el resultado del “Ambiente Interferido”.
Seguida de la experiencia cromática, los miembros de la Sinfónica Simón Bolívar vistieron sus chaquetas tricolores e interpretaron Malambo de Alberto Ginastera. Ante la insistencia del público, nuevamente dieron vida al Mambo de la Suite West Side Story de Leonard Bernstein.
Las distintas reacciones no se hicieron esperar. Entre los asistentes se encontraba Deborah Borda, presidente de la Filarmónica de Los Ángeles, quien aseguró que ha seguido a la orquesta alrededor del mundo: “Los he oído en Caracas, Europa, Los Ángeles. Cada vez es una emoción especial. Lo que hacen conciertos como éste, es expandir el mensaje de las Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, que son una inspiración para el mundo. La gente en Estados Unidos está realmente interesada en el proyecto. En Los Ángeles comenzamos una Orquesta Juvenil (YOLA), que sigue la filosofía del movimiento. No se trata sólo de la actuación musical, sino del programa social que implica”.
Matthew VanBesien, director ejecutivo de la Sinfónica de Houston, expresó el inmenso honor que significaba la presencia de los músicos venezolanos dirigidos por Gustavo Dudamel, pero insistió en que “lo más importante de este evento es que lo que ocurre en Venezuela con este proyecto, es legendario. Se ha convertido realmente en un símbolo en cuanto la música académica y su enseñanza para el mundo”. Manifestó que esperan que este sea el inicio de una larga amistad entre ambas instituciones.
De la misma manera, Steven Brosvick, gerente general de la Sinfónica de Houston, dijo que en esta organización existe una larga tradición de programas educativos y actividades con la comunidad, lo que hacía particularmente importante la presencia de la orquesta cúspide del movimiento orquestal encabezado por Abreu.
Así, la presencia del Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela en la ciudad texana, también se sintió en diversos espacios culturales y educativos con cuatro conciertos de cámara.
Entre estas actividades, se programaron para la tarde del sábado 04 de abril presentaciones del Ensamble de Flautas Simón Bolívar en el MECA (Consejo Multicultural de Educación a través de las Artes, por sus siglas en inglés); mientras que en la Universidad de Houston, se llevaba a cabo un Concierto Comunitario con el Trío Ávila, en el Museo del Niños se presentaba el Cuarteto de Cuerdas Épica. El Cuarteto de Trompetas Venezuela, se trasladó al Children’s Festival.
Para cerrar la visita a Houston, el Cuarteto de Cuerdas Simón Bolívar acompañó el Simposio “Contribución Social de la Música y la Pintura”, donde el maestro Abreu, junto a Gustavo Dudamel compartió ideas sobre el tema con el reconocido artista Carlos Cruz-Diez.
La gira que comenzó exitosa en Texas, tiene como próximos destinos norteamericanos las ciudades de Washington y Chicago para atravesar el océano y llegar a Inglaterra, España y Portugal
Carlos Cruz Diez desmaterializó el Mambo
Abr 4
Por Olivia Liendo. ElSistema.org
3 de abril de 2009 Houston.- Gustavo Dudamel dirigió esta mañana a la orquesta desde las butacas. Daba instrucciones técnicas y solfeaba mientras los músicos ensayaban en la sala del Jones Hall en Houston donde hoy se inicia la gira de Estados Unidos. Los condujo sin batuta, con gestos grandes y feroces. Caminaba como un gato, de una esquina a otra entre los asientos de terciopelo rojo vacíos.
La sala es inmensa, tiene capacidad para casi 3.000 personas, y se conoce que todas las entradas para esta noche están agotadas desde hace varios meses. El personal de relaciones públicas dice que se vendieron antes de que le hicieran publicidad, antes de pegar el primer afiche. Se agotaron de la pura expectativa que genera la llegada de la orquesta venezolana.
Durante la mañana ensayaron la Sinfonía Nº 4 de Tschaikowsky por secciones: las cuerdas en la sala de conciertos y los vientos en un pequeño salón que alberga también unas lavadoras. Dudamel alternaba entre un recinto y otro dando las últimas indicaciones. Entre otras cosas, el barquisimetano les dijo: “eso así está perfecto, suena como una orquesta fabulosa, como una orquesta de altísimo nivel, pero tenemos que ir más allá. Quiero que seamos consciente. Es lo que yo ayer les decía: dejar de ser músicos y convertirnos en artistas”.
Cuando Dudamel está con la Bolívar se vale de todas las metáforas que tiene a mano. Se refiere a la sinfonía comparándola con un banquete gastronómico en el que debe haber cabida para la entrada, los platos y el postre, en un orden de ideas inalterable. A su vez, para referirse a Daphnis & Chloe de Ravel describe a un valioso Monet que debe ser admirado por su indiscutible belleza y dignidad. “Es otro mundo, son otros colores, disfruten de ese principio”, dice casi susurrándoles.
Se trata de los colores
Al regresar a la tarde al Jones Hall todavía quedaba una sorpresa. A las 3:00 pm la luz del teatro estaba apagada y se proyectaban en la pared tramas de colores que se superponían. Ante el desconcierto de los músicos Dudamel invitó al podium al autor de la obra: el maestro Carlos Cruz-Diez. (Leer artículo completo en ElSistema.org)
Conductor Gustavo Dudamel brings El Sistema to the world
Abr 3

Gustavo Dudamel
Publicado originalmente por el London Times Online el 28/03/09
El Sistema is transforming the lives of young musicians; its poster boy is the 28-year-old Venezuelan Gustavo Dudamel

